Emisora CMKC / Programa Cuerdas de mujer: RESGUARDAR LA LUMBRE

(El director del programa Cuerdas de mujer, Ado Sanz y el guionista Reinaldo Cedeño)

Reinaldo Cedeño Pineda

Este domingo 28 de noviembre salió al aire, la emisión final del programa CUERDAS DE MUJER por la emisora CMKC de Santiago de Cuba.

El programa se mantuvo al aire durante diez semanas.

Fue un proyecto radial para honrar a la mujer creadora, sin límites de geografía ni época. Cada figura abordada fue un descubrimiento, una ganancia neta. Se quedaron tantas en el tintero…

La búsqueda es la sal de la vida. Los buenos ejemplos no tienen límite: eso creía y eso creo.

CUERDAS DE MUJER se estrenó el 26 de octubre con la huella de María Curie y dedicó sus últimos minutos a la vedette de Cuba, Rosita Fornés.

El espacio se iniciaba con la vida y obra de una dama que hubiera marcado su tiempo y alternaba las secciones Perfume de mujer (cine), Sonido de mujer (música), Mujer de islas (la mujer caribeña), Cuando habla una mujer (entrevista) y Letra de mujer (literatura).

El horario y día escogido (de 6.30 a 7.00 de la mañana de un domingo) no resultaba el de mayor audiencia; pero he aprendido que esta puede ganarse también con un trabajo serio. Y a eso me abracé. Agradezco cada uno de los reportes, cada una de las llamadas recibidas, cada una de las sugerencias para tratar esta o aquella figura.

Fui el creador y guionista de CUERDAS DE MUJER. Un colectivo de lujo arropó el programa, fue de todos. Por eso, la alegría de esa experiencia breve, pero intensa, no ha de quitármela nada, ni siquiera la decisión de suspenderlo.

Asistí a algunas sesiones de grabación. LAS DISFRUTÉ. Así en mayúsculas…


Ver y escuchar a la locutora Ileana Navarro, cantando un fragmento del gatico Vinagrito, o convertida en Maria Curie, en la mítica reina Cleopatra, en la Storni a punto de entrar en el mar… en la primera cosmonauta del mundo… en la viajera Alexandra David Neel, con voz de anciana solicitando un pasaporte a los 101 años… en la espectadora emocionada que describe la insólita descarga emocional de Ala Pugachova… ¡Ay Arlekino, Arlekino!.... en Raquel Revuelta en la escena final de Lucía o en Ingrid Bergman solicitando a Sam, que por favor le toque esa pieza… es una revelación.

Un locutor que lo es, da gusto. Ver las letras levantarse del papel y cobrar vida, resulta un acto mágico.

Ileana, directora de la emisora, trabajó en CUERDAS DE MUJER sin cobrar un medio. No caben los signos de admiración.

Una de las voces promocionales, Kenia Campuzano, es otra profesional ante el micrófono. Y una persona de calibre.


Esther Pina fue la asesora. Tiene una larga experiencia. Le agradezco su acogida y sus recomendaciones. Sobre todo, su respeto.



El joven realizador de sonidos, Carlos Ross, me dijo un día que se había llevado la grabación del programa para su casa, para escucharla de nuevo. Y vi brillar sus ojos.

Ado Sanz Milá es un multipremiado realizador de la radio cubana, fue el director del programa, fue la primera vez que trabajé directamente con él. Marcó el espacio con un cuidadoso diseño sonoro. Su cultura, su devoción por lo que hace, resultaron decisivas para que aquello que imaginaba, pudiera volar. Él puso sus alas.

CUERDAS DE MUJER tuvo, en verdad, mucha suerte… en momentos en que algunos y algunas han tomado el micrófono con ligereza, como una pasarela; en que la asesoría radial se ha vuelto permisible y cómplice, en más de un caso; en que la dirección de otros espacios resulta endeble, plana, descolorida. El rigor ha cedido mucho en los últimos tiempos. Y no tengo que ir muy lejos.

El programa comenzaba con una afirmación dedicada a la mujer: "Cuando salió del oscuro rincón de los tiempos… se hizo la luz".

Hace mucho llevo aprendida la lección: hay que saber resguardar la lumbre, para que ninguna oscuridad pueda apagarla.

PERSONALIDADES ABORDADAS en el programa “Cuerdas de mujer” (Emisora CMKC/ Santiago de Cuba)

EMISIÓN 11 (No salió al aire)

Safo
Marlen Dietrich
Caridad Ramos (escultora / reseña)

28/ 11/ 2010 EMISIÓN n.10 (FINAL) Las damas del tiempo

Alexandra David Neel
Jessica Tandy
Rosita Fornés

21/11/2010 EMISIÓN n. 9 Corazón de niño

Astrid Lindgrem
Teresita Fernández
Liliana Gómez Luna (escritora /entrevista)

14/11/2010 EMISIÓN n. 8

Flor Loynaz
Ingrid Bergman
Elena Burke

07/11/2010 EMISION n. 7 Leyendas de la canción


Miriam Makeeba
Marta Jean Claude
Alla Pugachova

31/10/2010 EMISIÓN n. 6

María Moliner (la mujer que hizo un diccionario)
Cesaria Évora
Daysi Cué (escritora y profesora /entrevista)

24/10/2010 EMISIÓN n.5

Cleopatra
Adela Legrá
Chavela Vargas

17/10/2010 EMISIÓN n.4


María Caridad Colón (Primera campeona olímpica latinoamericana)
Bettty Davis
Alfonsina Storni

10/10/2010 EMISIÓN n.3



Nitza Villapol
Marta Mosquera (artista plástica /entrevista)
Valentina Tereshkova (la primera cosmonauta del mundo)




03/10/2010 EMISIÓN n. 2

Sor Juan Inés de la Cruz
Raquel Revuelta
Sonia Silvestre



26/09/2010 EMISIÓN n.1


María Curie
Greta Garbo
Ana Belkis Luna (escritora / reseña)

EMISORA CMKC /“CUERDAS DE MUJER” /// EMISION N. 11 (NO SALIÓ AL AIRE)

OPE: ENTRA PRESENTACIÓN GRABADA

LOC (COMUNICATIVA) Nuestra casa de radio le propone acercarnos hoy a la vida de una escritora de la antigüedad. Sus versos han sobrepasado siglos con la emoción intacta. Cuerdas de mujer pone en su antena la música de de leyenda, bautizada como El Ángel Azul (P) Cuerdas de mujer reserva sus minutos finales a la obra de una escultora cubana capaz de moldear con maestría la cera y el metal. (TR) Usted es nuestra invitada…. nuestro invitado permanente… Acompañenos.

OPE: ENTRA SPOT ILEANA NAVARRO / LOC EN SECO


LOC: El famoso filósofo griego Platón se refirió a ella como La Décima Musa… Tal fue el renombre de esta mujer, creadora de una de las expresiones más singulares en la literatura de su tiempo. (P) Vio la luz en Eresos, pequeña ciudad de la isla de Lesbos en seiscientos cincuenta antes de nuestra era… Resulta una aproximación… la cuna de su nacimiento se la disputan varios sitios de Grecia… (P) Los datos sobre su vida son escasos y contradictorios: unos afirman que fue amante del poeta Alceo y otros que se casó con un hombre rico… Se habla de suicidio, de una larga vida, de una supuesta hija… pero es su obra la que mantiene intacto el interés. (ENFATICA) Era una poeta en mayúsculas y se llamaba… Safo.


OPE: ENTRA TEMA ADECUADO A II

LOC: Atacó con sus versos al tirano Pítaco y fue condenada al destierro. Al regresar a su patria, fundó una escuela literaria para mujeres, donde las familias más selectas educaron a sus hijas . La enseñanza incluía además gimnasia, música y danza (P) Algunos de sus versos se inspiran en el abandono de sus alumnas, cuando estas marchaban al matrimonio

OPE: LIGERA R

LOC: (DECLAMATIVA) “Se han puesto ya la luna y las pléyades. Es media noche… Pasa el tiempo y yo sigo durmiendo sola… (P) Amor ha agitado mis entrañas como el huracán que sacude monte abajo las encinas… Viniste. Hiciste bien… Yo te estaba aguardando… Has prendido fuego a mi corazón”.

OPE: CESA R/ SPOT / PASO A LOC EN SECO / A SEÑAL ENTRA TEMA ADECUADO Y A II

LOC: La poesía de Safo tuvo gran preferencia en la antigüedad…. fue estudiada, traducida y recitada en público. Se caracteriza por su perfección formal, la exquisitez de su dicción y la intensidad… El profundo conocimiento de la música y la danza permitió a su autora crear nuevas estrofas, incluida una conocida por oda sáfica. Se trata de una composición que combina tres versos de once sílabas y uno final de cinco (P) Las investigaciones indican que es autora de nueve libros, pero sólo se han podido rescatar seiscientos cincuenta versos…

OPE: SUBE A I Y A II

LOC: El poeta Anacreonte afirma que Safo mostró en Lesbos un amor sexual por las mujeres y de allí proviene el término lesbianismo… Poco importa si se trata de una leyenda o de la realidad… Ese terreno, estrictamente personal, ni aporta ni quita a la obra, más allá de su propio valor artístico (P) Algunos actores cómicos y hasta el poeta Ovidio marcaron a Safo con una saeta crítica… pero los estudiosos la han puesto en su lugar(REMARCA) Para la mayoría, ella es la mejor poeta que ha dado el mundo griego.

OPE: SUBE BREVE A I Y A II /CESA A SEÑAL

LOC: Su obra ha resistido milenios, porque su esencia es válida para todos los tiempos… ¿Quién dijo que el amor tiene sexo, tiene tiempo o tiene edad? (P) En sus himnos y elegías se desborda la pasión hacia el ser humano, una pasión transparente y llena de vigor. Han caído imperios, se han derrumbado culturas… pero los versos de Safo gozan de una deslumbrante eternidad. Escuchemos (TR) “Unos dicen que lo más bello sobre la tierra son los jinetes de Tropel… otros que la infantería y otros que la flota… pero yo digo que lo más bello es lo que uno ama”.

OPE: ENTRA MUSICAL 1 / AUTOPROMOCION / PASO A LOC EN SECO

LOC: (COMENTA) Mito erótico, mujer fatal, espíritu indomable… Es difícil olvidarla una vez que asoma a la gran pantalla, envuelta en mil enigmas (TR) ¿Ya sabe usted de quien hablamos?

OPE: LIGA TEMA SECCION DE CINE

LOC: Marlen Dietrich era hija de un oficial de policía de la aristocracia prusiana,
descendente de joyeros. No conoció carencias en su hogar y todos mimaron su fortuna y belleza… Una educación esmerada acogió a la joven que muy pronto mostró sus actitudes para la música y el canto…

OPE: ENTRA FRAGMENTO DE TEMA CANTADO por la Dietrich y A II

LOC: Muchos pensaron que sería concertista o cantante; pero ella amaba las luces y el
escenario sobre todas las cosas…. Incursionó con papeles menores en el cine silente alemán hasta que llegó Tragedia de amor… Sus biógrafos consideran que ese fue su verdadero inicio en el séptimo arte.

OPE: SUBE TEMA A I Y A II /DILUYE/ A SEÑAL TEMA ADECUADO Y A II

LOC: La gran oportunidad de Marlen Dietrich llega con El ángel azul. Medio mundo cae rendido ante su magnetismo arrollador… El director Josef von Sternberg quedó sin habla al verla y desde entonces se convirtió en su amante incondicional. Bajo su guía, aquella presencia comenzó a dejar huellas en una cinta tras otra… (P)
Fue calificada como un animal cinematográfico a su llegada a Hollywood y le hicieron adelgazar para acentuar su figura. Acentuaron la palidez de su rostro para crear una atmósfera de irrealidad en torno suyo. (CONCLUSIVA) La industria del cine comienza a fabricar el mito….

OPE: SPOT / A SEÑAL ENTRA TEMA ADECUADO Y A II

LOC: En mil 938, la Dietrich era ya conocida en los cinco continentes… y Adolfo Hitler le envió una mensaje personal. La oferta incluía un contrato para filmar en Alemania bajo un contrato fabuloso…. pero Marlen las rechazó de plano… Una cosa era el orgullo de su tierra alemana y otra bien diferente… aceptar dinero manchado de sangre... (P) Los fanáticos la calificaron de antipatriota y ella, en respuesta, decidió cantar de forma gratuita al ejército norteamericano. Fue una decisión de largas consecuencias… Años después y ante el asombro del mundo, los seguidores del pensamiento fascista…. profanarán su tumba.

OPE: SUBE A I Y A II

LOC: Dietrich se casó una sola vez y tuvo una única hija… pero sus relaciones amorosas fueron convertidas en materia de escándalo… Sus imágenes en atuendo masculino parecían tan desafiantes como las poses sensuales de sus filmes… Si no hacía declaraciones, se las atribuían. Fotógrafos y reporteros la asediaban (P) Así, el mundo público y el privado se confundieron… Todos se sentían con derecho a examinar sus pasos…

OPE: SUBE A I Y A II /DILUYE A SEÑAL

LOC: Fatalidad le mereció un premio Oscar a principios de la década del treinta, aunque su figura suele asociarse más a títulos como La bella extranjera y El diablo era mujer. Su última participación en el cine ocurrió en Gigoló en mil 978 (P) Entre las actuaciones más recordadas debe mencionarse Testigo de cargo, exhibida varias veces en Cuba (TR) Una dama se acerca al estrado a paso lento. Mira de frente… No le tiembla un músculo… El silencio puede cortarse… (CONCLUSIVA)
Una mirada de Marlen Dietrich resultaba una ovación.

OPE: CROSS FADE CON MUSICAL 2 / LIGA SPOT /PASO A LOC EN SECO

LOC: Sus obras se encuentran emplazadas en toda Cuba. Ha trabajado el mármol, la
cerámica, el metal y la cera con igual maestría. (P) Caridad Ramos Mosquera nació en Las Tunas en mil 955 y ha desarrollado su vida en Holguín y Santiago de Cuba. Es la autora de obras tan conocidas como el monumento a Celia Sánchez en el parque Lenin y el complejo Encuentro de dos culturas en Bariay… (P) En nuestra ciudad, sus obras pueden hallarse en la Terminal de Ferrocarrill y el Prado de las Esculturas. La escultura de René Ramos LATURT en la avenida del mismo nombre, también responde al espíritu creativo de la artista.

OPE: ENTRA TEMA ADECUADO Y A II

LOC: Durante más de una década, la artista desarrolló en el Distrito Antonio Maceo,
el Proyecto comunitario Golondrina- Vuelo. Niños y adultos se formaron en la apreciación estética, la danza, el teatro y las artes plásticas. Asimismo, impartió talleres de dibujo y de confección de títeres, a partir de materiales de desecho. (P) Graduada del Instituto Superior de Arte, Caridad Ramos tiene en su haber más de cuarenta exposiciones. Entre ellas sobresale AMBIVALENCIAS, una exploración del eros femenino que la crítica acogió….como un suceso.

OPE: SUBE A I Y A II

LOC: Inocencia es una de las piezas emblemáticas de Caridad Ramos. Se trata de una
escultura en cera de tamaño normal y la artista tomó como modelo a su propia hija. Dicen que durante la exposición, la joven Olema miraba a su réplica con curiosidad, con ternura… (DESCRIBE/ INTIMA) La niña comienza a descubrirse, camina hacia sí misma…. La fiel muñeca queda atrás, deshecha, inútil ya… La mano adolescente va descubriendo otros juegos, sostiene la rosa del erotismo entre sus dedos (REMARCA /INTIMA) Es su primera vez.

OPE: SUBE A I Y A II

LOC: La cera es un material noble, muy cercano a la naturaleza humana. Es difícil darle rigidez y hacer que se sostenga… pero le habla al espectador como ningún otro (P) La pieza Inocencia emocionó de tal manera que Caridad declaró (TR) “Tuve que volver después de varios días, pues me dijeron que la escultura mostraba la huella de uñas enterradas… Temí por su conservación… pero cuando vi que las marcas estaban en el hombro, entendí que era sólo curiosidad… Allí se toca a una persona para no hacerle daño… La gente no podía sustraerse de tocarla”.

OPE: SUBE A I Y A II

LOC: Un cronista tomó notas en su agenda… apuntó que la pieza Inocencia había recibido el Premio de la Fundación Caguayo para las Artes Monumentales y Aplicadas… Salón de Fin de siglo, Museo Emilio Bacardí... Felicitó a la autora… Y al salir, mientras bajaba las escaleras, no pudo evitarlo…. Volteó hacia atrás una y otra vez… por si la niña de cera levantaba los ojos.

OPE: ENTRA MUSICAL 3 /SPOT / PASO A LOC EN SECO

LOC: Hay historias que no están en la historia. Aquí se las contamos… (TR) Cuerdas de mujer, emisión número once, presentó los temas musicales ______________
Escribe: Reinaldo Cedeño. Asesora: Esther Pina. Realización digital: Carlos Ross. Voces promocionales: Kenia Campuzano y Ado Sanz, quien nos dirige a todos… Yo soy Ileana Navarro, desde Santiago de Cuba… Buenos Días.

OPE: SUBE A I/ A II / FINAL

Elena Burke: EL DÍA QUE BESÉ A UNA REINA

(Hubiera cumplido 80 años el 28 de febrero. Toda Cuba la recordó)

(Una dedicatoria inolvidable)

A Nadia Lozada, Yoandris Núñez y Carlos Fuentes, sus devotos

REINALDO CEDEÑO PINEDA

Nos íbamos de corrillo para tomarle el pulso a las calles, tres o cuatro soñadores, que seríamos… los grandes periodistas. Absorbiendo por los ojos, por los poros, cada estreno teatral y en las colas interminables, cada película y cada recital… La ciudad era nuestra.

Veinte años menos, y estamos en el Claqueta-Bar, a un costado del cine Rialto, al frente de la Catedral de Santiago de Cuba, a unos pasos de su corazón: el parque Céspedes.

Ni un alma cabía ya en el pequeño sitio, no sé por obra de que milagro había escapado aquel muro, aquel escalón donde logré acomodarme. Artistas y público podían tocarse. Justamente allí, la vi cantar en vivo por primera vez

Le decían La Señora Sentimiento. Su nombre completo era Romana Elena Burgues González, claro que del Romana ni su familia se acordaba, y a su apellido le apareció una K por el camino, un sonido más rotundo, más congruente con toda su energía.

Y ahora, qué importa el nombre, si está frente a mí, taladrando la piedra, con ese tono grave y señorial dado por Dios; moviendo el tiempo en sus dedos, paladeando cada sílaba…

Frente a mí, atragantada de dolor y de placer, subiendo despacio los escalones, exultante: -Pido permiso para sentir que no me estoy poniendo vieja...

Elena es Elena, suelta, serena. Y en un ahogo, en un exceso, está pidiendo un trago de ron. Los brazos se extienden, disputándosela…

Elena Burke se adelanta con sus libras, con su gracia. Su voz se detiene el instante justo para tomar mi vaso, apurar un sorbo, en pago darme un beso y retomar la frase con maestría, como si nada: -Pido permiso para amar...

La mirada de asombro, nunca sabré, o el rostro imberbe; nunca sabré si ladeé la cabeza justo en el instante en que la diva acercaba sus labios… Pero los míos y los suyos chocaron.

Nadie podrá quitarme que aquella noche, me besó una reina.

DONDE NO HAY UN BOLERO, NO HAY NADA

La vi muchas veces, la seguí, la sentí devorándonos desde el escenario. Y entre descarga y descarga, el estudiante quedó atrás.

En el vestíbulo del hotel Rancho Club aguardo por ella, junto a la poeta Marisol Mendoza. Y cuando llega y le echo mi brazo al hombro, se resiente:

–Por favor, me duele.

Muy lejos estaba de imaginar que eran señales de la enfermedad que nos la quitaría en el 2002…

Es víspera del Festival Boleros de Oro.

Elena Burke nunca interpretó una canción igual. Parecía dirigirse a uno mismo, a cada uno, y en respuesta, sus admiradores podían pedirle casi cualquier tema. Para guitarristas o pianistas acompañantes, cada presentación suya fue siempre un reto extraordinario.

“Para eso está la música, para recrearse en ella y hacer todos los cambios que quieras, sabiendo hacerlo, claro. A mi me gusta variar mucho, cuando me lo pide el cuerpo, a veces estoy en ese jueguito y me sale bien. El filing, es eso, el mismo bolero, la forma de abordarlo es el sello”.

Su carrera de solista comenzó en 1958, a sus treinta años, después de haber integrado los cuartetos de Facundo Rivero, Orlando de la Rosa, las D´Aida y otros... Era una fanática de la armonía de las voces.

Desde entonces, no hizo más que rendir al público a su excelencia, sin importar si estaba en El Hábito de México, en el Teatro Nacional de La Habana, en Cannes o en Tokio.

“Si te dijese que a quien más debo en mi carrera es a Elena Burke, ¡¿qué vanidosa, dirías?!... pero es la verdad. Le agradezco a Adolfo Guzmán, a Aida Diestro –una directora de verdad, como ella no hay–, a Isolina Carrillo; pero nunca hablo de eso, prefiero no hacerlo, porque otros se ponen bravos”.

El tema Amigas, que cantó junto a Moraima Secada y Omara Potuondo –ex integrantes del cuarteto D´Aida– se mueve entre la jocosidad y la tragedia. Es uno de esos títulos que resume una época, una tesis.

“Alberto Vera, su autor, es una maravilla. Nos conocía muy bien a las tres; por eso creó Amigas con esa calidad y esa solidez que tiene”.

Los compositores la buscaban, los grandes de todas las generaciones: Piloto y Vera, Juan Formell, Pablo Milanés, Marta Valdés, Frank Domínguez, Concha Valdés Vicente Garrido, Portillo de la Luz…

Cuando ponía su garganta en una canción, la bordaba, le extraía su esencia hasta la última gota. Su interpretación salvó más de una canción dificil.

Difícil cantar algo después que ella lo hubiese marcado. Sus silencios y sus subrayados quedaban sostenidos en el aire, y uno se los guardaba como la única, la manera justa de hacer la canción.

“Todo lo que yo canto tiene que ver conmigo, porque me gusta, porque lo hago. Me viene a la mente por ejemplo, Duele (Piloto y Vera), tiene mucho de lo que la gente quiere decir y no lo expresa”.

“El bolero es la vida misma. Donde no hay un bolero no hay nada, destrona todas las músicas, todas las letras. Todo el mundo tiene algo que ver con un bolero; tiene su tragedia, su romance, tú sabes: tiene que ver con todo”.

Su guitarrista acompañante de entonces, Felipe Valdés Agil nos comenta que ella sí ha compuesto varias canciones, aunque ahora mismo acaba de negármelo. Y Elena tercia:

–Hay muy buenos compositores, para qué voy a incursionar en ese campo… ¿mis canciones? Una vez que están rotas las que he escrito, ya no existen ¿verdad?

Las confesiones fueron desgranándose poco a poco. Era la hora de hacer de las suyas. Y suelta aquello, sin más, mirándome a los ojos.

–¿Sabes lo que en realidad hubiese querido?... Pues casarme nueve veces a la vez.

–Lo digo en serio, remarca ante mi perplejidad, como si estuviese por comenzar una de esas canciones que solo ella sabía poner en su lugar. Y me desarma…

“Soy “malísima”, una “maldita”: A veces, nostálgica, pero busco no pensar demasiado, me gusta hacer bromas. Hay que tener alegrías para brindarle a los demás”.

Elena Burke nunca le perdió el respeto al escenario:

“Le tengo miedo a esa primera salida, lo mismo en Cuba que en el extranjero; ya cuando llevo tres o cuatro canciones, entonces, aguántense, no hay quien me pare. Yo me entrego completamente, y cuando estoy frente al público, estoy en otro mundo, fuera de todo”.

Ni siquiera ella pudo escapar:

“Recuerdo una vez en el Teatro Nacional, tenía frente a mí a Marta Valdés, iba a cantar su tema Palabras, que he hecho tanto… pues no me acordé y le dije: bueno, lo siento, se me olvidó. Al otro día, la canté perfectamente. Ya ves, parece que me quedé impresionada, ningún tiempo es suficiente para acostumbrarte”.

Al final, olvidé sus dolores, y la estreché de nuevo:

–Perdón. Y a modo de disculpa, súbitamente, le devolví su beso. Aquel beso.

Mientras marchaba, sus últimas palabras, iban cayendo sobre mí:

“La lealtad es importante, la amistad es importante, aunque amigos verdaderos es algo muy difícil y cuando se consigue uno es como un tesoro; pero sólo la vida es imprescindible.

“Lo fundamental para mí es cantar, siempre cantar, no dejar de cantar por nada”. NOTAS:

NOTA (Las declaraciones de Elena tomadas a partir de una entrevista realizada por el autor a la artista en 1996, y publicadas sólo parcialmente en el periódico Sierra Maestra (Santiago de Cuba), el 22 de julio de 1996, bajo el título No dejar de cantar por nada; y la revista Ámbito N. 105 (Holguín). Septiembre- Octubre 1996 bajo el título Sólo la vida es imprescindible. Ambas, publicaciones cubanas e impresas.

IMAGEN: http://www.trabajadores.cu/

México y CUBA: Amistad infinita

Reinaldo Cedeño Pineda

Mi abuela se quedaba extasiada al ver a Jorge Negrete entonar aquellas rancheras, con su sombrerón y el inconfundible porte de "macho".

Mi abuelo solía desquitarse, elogiando a María Félix, con sus ojazos de reina y su estampa de amazonas.

Durante muchos años, no hubo Dios que pudiera suplantar en el gusto de los cubanos, los melodramas mexicanos, o las comedias de Cantinflas: "el pelado bonachón" que acababa siempre convertido en el héroe.

Ni siquiera Hollywood.

Más allá del plató, en el filme de la vida, México fue también escalón definitivo para la Cuba revolucionaria. En 1956, una expedición encabezada por Fidel Castro dejó el puerto de Tuxpán en un pequeño yate Granma rumbo a la Isla.

Juan Almeida Bosque, el Comandante, hizo espacio para la música. El tema “La Lupe” se convirtió en símbolo de toda esa historia.

Por supuesto, era dedicado a La Virgen de la Guadalupe, emperatriz de las Américas. El México insurgente y místico, acompañando a Cuba en cada ola del Mar Caribe.

Ya me voy de tu tierra
mexicana bonita,
bondadosa y gentil
y lo hago emocionado
como si en ella dejara
un pedazo de mí
No me olvides, Lupita…

México y Cuba, se empeñaron en andar juntas desde mucho antes, incluso antes de ser México y Cuba.

. Desde el puerto de Santiago de Cuba, en el Oriente de la Isla, partió la flota de Hernán Cortés en 1519, rumbo al imperio de Moctezuma.

Era la España conquistadora de la Isla al continente.

Los padres fundadores de ambas naciones supieron tender puentes. El Héroe Nacional Cubano, José Martí, ya desde 1889 había escrito emocionado al ver el pabellón de México en "La Exposición Universal de París":

"Como con un cinto de dioses y de héroes está el templo de acero de México, con la escalinata que lleva al portón, y en lo alto de él el sol Tonatiuh (...) ¡Y ese templo de acero lo levantaron, al pie de la torre [ Eiffel ] dos mexicanos, como para que no le tocasen su historia (...) ¡ así se debe querer a la tierra en que uno nace: con fiereza, con ternura ! "

Y México supo seguir con fiereza y ternura.

El México rebelde de Cuahutemoc.

El México insurgente de Hidalgo, Morelos, Zapata. Y de Lázaro Cárdenas.

Gertrudis Gómez de Avellaneda novelando en Guatimozín, la conquista de México.

México y sus héroes de Chapultepec.

Cuba y sus niños héroes de Playa Girón.

“México tan lejos de Dios y tan cerca de los Estados Unidos”

México estoico de los "espaldas mojadas" y el Río Grande.

Los chicanos, defendiendo su cultura, a contrapelo de todos los obstáculos.

México, tendiendo la mano a los patriotas de la "República en Armas", que reconoció la beligerancia, cuando aún Cuba tejía su memoria ante el dominio español de los mil ochocientos.

Pasó casi un siglo, y México siguió acompañando a Cuba.

Fue la única y honrosa excepción en los primeros años de los sesenta. Algunos pensaron que castigaban a su gobierno, cuando en realidad castigaron a las mayorías.

México del guitarrón, de los trajes de colores.

México de las hermosas mujeres de Xochimilco con largas trenzas, como Dolores del Río en María Candelaria...

El México de los muralistas: Siqueiros, Orozco y Rivera. El México de Frida Khalo. Y una muralista mexicana que deja su huella en el Oriente cubano: Electa Arenal.

México y su bolero yucateco.

El México de Agustín Lara y Vicente Garrido, con la Cuba de Sindo Garay y Miguel Matamoros.

México bailando con los cubanos Mariano Mercerón y Acerina, en sus grandes salones de danzón, el baile nacional de Cuba.

La cinta mexicana Danzón de María Novarro.

Cuba acogiendo en su tierra al mexicano Juventino Rosas, el autor de "Vals sobre las olas".

Benny Moré, mito de la música cubana, que hizo de México plaza de triunfo:

...pero que bonito y sabroso /
bailan el mambo las mexicanas /
mueven la cintura y los hombros /
igualito que las cubanas...

Elena Burque, La señora sentimiento en El Hábito, cantando a Gonzalo Curiel y a Manzanero.

México del pensamiento y de las letras, que otorga el Premio Latinoamericano Juan Rulfo a los escritores cubanos Eliseo Diego y a Cintio Vitier.

Los estudiantes cubanos, abriendo la celda para ver los poemas de Sor Juan Inés de la Cruz; y el polvo sobre los caminos revolucionarios, con Los de abajo de Mariano Azuela.

México que otorga "El Águila Azteca" a la mítica bailarina, Alicia Alonso y al pintor René Portocarrero.

Cuba que impone sobre el pecho de José López Portillo, la Orden José Martí.

La vedette eterna de Cuba, Rosita Fornés, proclamada "Vedette de América" en tierra azteca.

El Auditorio Nacional de México aplaudiendo a Pablo Milanés y a Los Van Van.

Las pantallas del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, llenándose con Frida, naturaleza viva de Paul Leduc y Ofelia Medina.

Los corales cubanos en las manos de María Rojo, Jaime Humberto Hermosillo y Arturo Ripstein.

Luis Miguel y Gael García Bernal rompiendo corazones en La Habana.

Cada emisora cubana llenando la mañana con los corridos mexicanos.

Varadero besándole los vuelos a María de Lourdes.

Los mariachis cubanos con sombrerones y violines.

Ana Gabriela Guevara sustituyendo en las pistas del mundo a Ana Fidelia Quirot.

Santiago de Cuba dedicando al Caribe Mexicano su Festival del Caribe 2008.

Los pueblos de México y Cuba por encima de cualquier tropiezo, incluso de aquel entre el presidente cubano, Fidel Castro y el mexicano, Vicente Fox...

El México de tacos y el tequila, antes que el de las telenovelas.

México lindo y querido.

México que no se empaña.. como no lo hacían los ojos de mi abuela, cuando miraba extasiada desde su comadrita a Jorge Negrete, con aquel pecho a todo dar, que Jalisco no se raja.